2015年底开始,各大社交网站上广泛流传一个让观看者潸然泪下的视频,转发量惊人,清一色好评。
一位美洲原住民用土著乐器和人声吟诵演绎印第安民族音乐,路人纷纷驻足,入神聆听。
视频中的这位演奏家就是现居波兰的印第安艺术家亚历桑德罗!
亚历桑德罗极其擅长演奏各种吹奏乐器,如盖纳笛、盖纳箫、安塔拉、巴斯托排箫、马耳他排箫等等。
他有许多经典曲目,包括《最后的莫西干人》、《老鹰之歌》等许多脍炙人口的曲目。
他在表演时会身着不同的美洲原住民的服装,令人过目难忘,并且所有的乐器跟服饰都是自己亲自动手制作完成的。
得益于网络的发展,亚历桑德罗才走向世界,人们在视频中谈论着印第安传统音乐的神秘!
亚历桑德罗在音乐里用至深的情感诠释了悲伤和欢乐,这使他的音乐可以触摸到倾听者的灵魂。
他用音乐讲述一个民族的灵魂,一声声无助的呐喊似在哭泣在乞求。
一首曲子,道尽一个种族的诞生,崛起,衰亡。很无奈,却挣脱不了命运的束缚。
因此,他的歌总是让无数人潸然泪下,在拥有不同种族、国家、宗教和文化背景的人们心中达到强烈共鸣。
他的表演独树一帜,令人眼前一亮,除了音乐里感人至深的情绪,还融合了鲜明的北美和南美传统印第安人原住民音乐风格。
在亚历桑德罗本人看来,自己演奏的音乐属于新世纪音乐的一种,因为“它混合了多种印第安乐器”。
新世纪音乐的一大标志是其拥有利用音乐洁净心灵的能力,而这正与亚历桑德罗的音乐不谋而合。
印第安人崇尚“万物有灵”的信仰,对大自然的一草一木都保持着敬畏的态度,亚历桑德罗视这个雕塑小人为精神上的“super eagle”(神鹰),是他与故友精神上的羁绊。
这正如他的音乐,充满了对自然的崇敬和向往,在演奏时冥想着大地、流水、动物、植物的一切声响。
最后的莫西干人,是崔佛·琼斯和兰迪·艾德曼为同名电影的谱曲,成为亚历桑德罗·奎瑞瓦鲁的标志性曲目。
亚历桑德罗演奏这首曲目时所体现的情绪,在拥有不同种族、国家、宗教和文化的人们心里达到了同样的效果。
他多才多艺,在音乐里完美诠释了悲伤和欢乐,这使他的音乐可以触摸到倾听者的灵魂。这也说明了他为何自己说到"这首曲子让我流泪"。
印第安特色的笛箫类吹奏乐器(盖纳笛、安塔拉等)伴以纯天然材质的摇荡器,原住民之吟唱演绎出的印第安传统曲目,或大气磅礴,或哀婉淳朴,或欢快跳跃,轻而易举直入心底,与带有鲜明民族特色的印第安服饰,交织成一幅令人难忘的画面。
如果你已经听倦了流行乐,民族乐,爵士乐,那不妨来感受一下亚历桑德罗的古典音乐。
他能让你的心灵得到升华,沉醉其中无法自拔。
在这喧嚣的城市难免会有很多嘈杂,放松下来,感受不一样的生活和世界。
5月12日,乌兰牧骑宫大剧院,亚历桑德罗印第安音乐品鉴会,来静下心来聆听吧!
曲目单
01 Intro 前奏(无歌词)
02 El Condor Pasa 老鹰之歌(无歌词)
03 Tayta Huamani 祖父胡阿玛尼(无歌词)
04 White Arrows 白色的箭(无歌词)
05 The Lonely Shepherd 孤独的牧羊人(无歌词)
06 Te Buscare 我要找到你(有歌词)
07 Ayame 墨西哥女孩阿亚米(无歌词)
08 Luciernagas 萤火虫(有歌词)
中场休息15分钟
09 Amanecer 日出(无歌词)
10 Clouds Of Sunset 晚霞(无歌词)
11 Chiquitita 少女(无歌词)
12 Metasequoia 红杉(无歌词)
13 Rio Huayqueno 华依坤诺河 (有歌词)
14 Invisible Touch 无形的触摸(无歌词)
15 The Last of the Mohicans 最后的莫西干人(无歌词)
(注:最终曲目以现场演出为准)