“GAME OVER”是一个关于时间、空间与艺术的命题。其灵感来自于人生是有无数场游戏组成的,而每一场游戏的结束并不代表是终点。
在精心准备的KIKYO4.0中,我们邀请了不同领域的青年艺术家与品牌,加入我们潮玩跨界艺术展:KIKYO4.0——GAME OVER,不知道他们会与GAME OVER 擦出怎样的火花呢?
2019年08月01日至10月15日在上海静安大悦城展映,经过沉淀了半年之后,KIKYO团队带着“GAME OVER”强势回归魔都!
KIKYO 是上海知名沉浸式艺术策展团队。以独特的视觉效果和出众感官体验出发,致力于通过强烈的空间感营造出与众不同的沉浸式体验感,促进艺术生活的跨界合作,打破循规蹈矩的刻板印象。
在此之前,KIKYO已经举办了三次突破常规又令人惊艳的沉浸式展览:KIKYO1.0 盛夏集、KIKYO2.0 对号入座、KIKYO3.0 飞行模式。
现在 KIKYO4.0正式上线……,让我们拭目以待!
KIKYO4.0 与其说GAME OVER是一场游戏的结束,不如说是另一场冒险的开始。
3位青年艺术家,6大品牌联合出品,10个沉浸式创意展区,2400个小时的等待,100万独家场景定制体验,千万级别流量博主们的力荐。
“无游戏 不人生”延续这一命题,以游戏作为创作背景,结合国内三位风格独具特色的艺术家,以及AI 黑科技交互装置,共同构建了一座艺术乐园。
门票售贩机
想要进入这座潮趣游乐园,首先需要开启一局游戏。以游戏机为原型进行创作,成为”GAME OVER”的入口。
充满夏日气氛的柠檬黄为主色调,焕然一新的真人版游戏机入口,让参观者可以感受到强烈的视觉冲击。
加载界面
以Kikyo的地标性元素——“风车”为创作原型,在KIKYO4.0中艺术家将其进行全新的创作。
在这个白色空间内,你可以从中感受、观察艺术与生活的融合与碰撞。
玩家激活
在进入游戏前,还需要激活玩家角色。空间以机场出境时,我们会体验到的X光扫描安检口为创作原型。
通过恶搞的艺术手法,将扫描室改装成玩家激活室,增加艺术玩味。
乱码模式
(艺术家Fhon联名场景)
Fhon毕业于建筑系,擅长将简洁的图形和文字通过板式与色彩对比,创造出具有冲击力而有趣的作品。其个人创作365天海报计划在全网获得千万关注度。《乱码模式》通过原创图形、涂鸦和油桶迷宫概念的组合,构建了游戏之内的涂鸦世界,颠覆对于艺术乏味的刻板印象。
新手竞技场
艺术家以美术相关的颜料桶为灵感,结合夏季元素,将它与融化以及渐变艺术进行结合。“不小心打翻的颜料桶”,像是生活中常见的体验。观者可以自由进入其中,由自上而下的赛道环形走出房间,从巨型笔刷门穿过,进入到下一个空间内。
错误街区
充满玩味的娃娃机和撒纸汽车,共同组建了这个“错误街区”。人生中总会出现很多bug,有时候错误也能是一种美学。
躲进娃娃机的你,像是对这个世界的逃避。自动喷洒的复古bus,可以让你尽情的放纵自我,找回自己。
读档测试
新媒体装置的普及化,促进了人类与先进技术之间的亲密关系。场景采用近年流行的电音舞台风,将游戏机把柄变成DJ台。通过灯光交互,让每个人都能有音乐人的梦想。
彩蛋赛道
艺术家以直接密集的方式,体现GAME世界下的想象力与创造力。无数块镜面的堆叠交错,使它们成为了一个全新的游戏通道。我们将复古胶片与折射镜面相结合,制造了永无止境的彩蛋赛道。
重返路径
(艺术家胡白联名合作场景)
胡杨毕业于动画专业,多活跃于插画领域。擅长将插画与拼贴图相结合,形成独树一帜的插画风格。
《奶奶的新毛衣》讲诉了一位疼爱小孙子的奶奶为了在寒冷的冬天到来之际给小孙子织一件漂亮暖和的毛衣而踏上路程的故事。该作品入围2019中国原创插画展,并在意大利博洛尼亚插画展以及伊朗德黑兰国际插画展上进行展出。
隐藏剧情
(艺术家猪坚强联名场景)
猪坚强80后人气插画师,人气自媒体。擅长将故事、情绪等抽象思维用色彩的形式具像化。“隐藏剧情”的设计将平面与立体呈现在一起,将原画作的元素以微缩世界的概念融入其中。这是本场游戏最后的隐藏剧情,意味着游戏结束但又好似没有终止。
线索商店
在线索商店“Hint Store”内,汇集了与不同领域的艺术家跨界合作周边衍生品,还有更多品牌联名的限定产品:T恤、包、相机、雨伞等创意好物。以走心的设计展位和具有特色的陈列,将艺术、潮流、生活好物跨界结合。该展区所有产品均来自原创定制,独一无二,仅在KIKYO POP-STORE线上线下同步出售。