疫情期间购票提醒：

1、实行实名制购票观演，一人一票一证，请务必凭票入场，对号入座：

2、因疫情防控需要，本场演出严格按照剧院要求，购票前可参考座位分布图了解座位分布情况，入场后请对号入座，不得随意更换座位；

3、请您确保您的身体健康状况，按照有关戴口罩指引佩戴口罩，随身携带身份证件和“健康码”，入场需出示“北京市健康绿码”、配合体温测量，拒绝体温测量者或体温≥37.3℃者将不予进入，有咳嗽发烧症状者需进一步接受隔离检查；

4、感谢您的理解与支持，请您做好防护，合理安排时间，期待与您剧场相见。

剧情介绍

《水曜日》是集悬疑、烧脑、震撼、温情于一身的韩国高口碑悬疑推理音乐剧Black Mary Poppins的中文版，其反转剧情堪称音乐剧界的《盗梦空间》。
它讲述了这样一个故事：1920年代初期，德国著名心理学者家中起火，房屋连同博士遗体一起燃烧殆尽。身负火伤的家教玛丽从猛火中救出博士四子——汉斯、赫尔曼、乔纳斯、安娜。
但第二天，她却消失了，孩子们也从此不记得这场惨剧。12年过去了，已经各自有了新生活的四个孩子，因为博士的遗物一本笔记本又聚在了一起，案件的真相到底是什么？
那个特别的夜晚究竟发生了什么？密封的潘多拉魔盒就这样被打开了。这座隐秘的豪宅，这本残缺的日记，父亲离奇丧生之谜……四兄妹誓要探寻真相，找出凶手。
而那位神秘的玛丽姨妈，她到底是冷静的知情旁观者，还是一切罪恶的元凶？

这三个悬念同时也决定了故事的两条时间线：第一条是12年后四个孩子和Mary阿姨的发展、另一条则是火灾前4个孩子和Mary的人物关系。
两条时间线和内焦点叙事的交融的结果就是，《水曜日》将四个人物的视角不断拉回到过去的时间点，像拼图一样建构出一个事情的全貌。
《水曜日》就是在这样的基础上展开自己的悬疑故事的。
在这个剧情建构中，还有两个重要的全知角色，一个是笔记本，充当了道具线索，一个是Mary阿姨，笔记本的的作用是一个简单的解密作用，但是Mary阿姨的在剧中的呈现方式，是非常出彩的。

2012年，Black Mary Poppins首演即轰动韩国本土，当年即拿下了第18届韩国音乐剧大赏最佳原创音乐剧奖、导演奖、剧本奖、音乐奖四个大奖的提名，火爆韩国。
2014年，一向只出产大制作的日本东宝剧团，将Black Mary Poppins日文版搬上舞台，这也是东宝剧团首次引进韩国小剧场原创音乐剧。
Black Mary Poppins日韩两版经过多轮巡演已经在亚洲地区积攒了超高的口碑，通过票房、评价、获奖等方式证明了这部剧的上乘质量。
2018年，Black Mary Poppins首次登陆中国，中文版《水曜日》由中韩一线音乐剧制作团队联袂倾力打造，第一季大获成功，反馈热烈。
悬疑惊悚的外壳，烧脑反转的剧情，治愈人心的故事，《水曜日》呈现出的音乐剧世界，在第一轮巡演中备受赞誉。

音乐剧《水曜日》中文版导演高瑞嘉、音乐总监魏诗泉、编舞刘艾，被粉丝们戏称为“爱全家”组合的他们，堪称当今国内音乐剧界的“铁三角”。
当然，为了更符合本土观众的欣赏口味，也为了让悬疑的感觉更强，音乐和编舞相较于日韩版，都做了一些丰富。
音乐总监魏诗泉透露：“相较于日韩版，加了中提琴和小提琴，去表现每个角色厚重的内心戏。此外，还用打击乐配上水琴，来烘托紧张和悬疑的氛围。”
悬疑音乐剧好看，但不容易做，《水曜日》在日韩都能取得巨大成功，主要是因为剧本扎实。
相信中文版的也必然不会让大家失望，10月22日至10月24日，北京二七剧场，《水曜日》悬念再起，火光中是否还能找到尘封记忆？

四大看点

【超级IP改编，票房口碑双料保障】

2012年，Black Mary Poppins首演即轰动韩国本土，当年即拿下了第18届韩国音乐剧大赏最佳原创音乐剧奖、导演奖、剧本奖、音乐奖四个大奖的提名，火爆韩国。

2014年，一向只出产大制作的日本东宝剧团，将Black Mary Poppins日文版搬上舞台，这也是东宝剧团首次引进韩国小剧场原创音乐剧。

2018年，Black Mary Poppins首次登陆中国，中文版《水曜日》由中韩一线音乐剧制作团队联袂倾力打造，首轮巡演大获成功。

2019年，《水曜日》开启第二轮巡演，经典大哥视角携手全新二哥视角，探寻12年前的真相。

【强烈的戏剧冲突，环环相扣的情节】

《水曜日》打破了以往音乐剧故事简单的固有印象，此次巡演从大哥的视角讲述故事，在不断跳进、跳出其他人的回忆中层层推进剧情。剧中所有的人物都有着细致而深入的描绘，每个角色都有着复杂的心理行动轨迹，这使得故事曲折而丰满且拥有多个层次，不论单从哪个角色展开，都可以单独发展出一部剧情。

在一环扣着一环的悬疑里，观众通过演员情绪的转变，能清晰感受到现在正身处谁的回忆漩涡里。在一起抽丝剥茧的剧情进展中，不由自主地在脑补出更多的画面和细节。

【张弛有度的音乐质感，暗黑式观感体验】

黑暗式舞美与独特音乐元素相结合，也让整部剧的推理悬疑色彩更为浓烈。整个剧情中，转场方式仅仅是靠着场景中间的沙发旋转完成，但配合着奇诡的圆形灯光，通过光影的聚集、分散，完成了时空的穿越。

与日韩版本相比，在乐器中新增了小提琴和中提琴，使得歌曲有了独特而强烈的音乐质感，在歌曲中观众总能寻找到故事的旋律。恐怖电影配乐中常用的水琴的加入，也使得现场的氛围更为紧张、充满悬疑。

字字入耳的台词，恰到好处的哽咽，让人毛骨悚然的气氛，强烈的戏剧冲突，与剧情严丝合缝的音乐，在瞬间俘获观众的听觉、视觉，占据观众的大脑。

【烧脑反转的残酷外衣，温暖治愈的内核】

剥开《水曜日》残酷的外衣，是一段埋藏了12年的温暖记忆，回忆的疤痕里，总有人为爱负重前行。

舞台之上，人性在烈火中撕扯，亲情与爱情经历着严酷考验。当主角们得知那个在记忆中消失的周三到底发生了什么时，是不堪重负选择再次遗忘，还是选择勇敢而清醒地活着，获得比浑浑噩噩的无知更强大的力量，治愈余生？

很多人在现场会忍不住哭，因为故事中的痛苦、难过会让人感同身受，但当看到主角们隐忍承担，积极向前的时候，又会感觉到温暖。疑问与悬念、爱与挣扎、痛苦与绝望、治愈与重生……看懂了主角们的内心，就会明白为什么这部剧的主题是“为了变得更加幸福，我愿与不幸同行”。

悬疑惊悚的外壳/烧脑反转的剧情/震撼人心的故事

从幼年到青年，

那位印刻在他们脑海中的人，

是打开记忆之门的钥匙……

推开尘封久闭的大门，

焰火重燃，悬念再起