市民音乐会
《珐琅彩---筝与钢琴的对话》
西方的珐琅工艺和绘画语言，遇到了东方的瓷器、艺术家和匠人，造就了“玉剪穿花过，霓裳带月归”的珐琅彩。珐琅彩瓷，源于欧洲，创于康熙，兴于雍正，又于乾隆盛极而衰。胎骨精致俏丽、绘画工整严谨、设色华美高雅的珐琅彩瓷成为了东西方文化碰撞和交融的典范。
然而东西方文化的碰撞和交融，绝不止于珐琅彩。几千年来，陆上和海上的丝绸之路，不仅让欧亚大陆两端的奇珍异宝，沿途寻找着新的主人；异域文字、语言、音乐、绘画、舞蹈，也伴着露宿的篝火和客栈的美酒，印刻在异乡旅人心中。对美的看法，看待自然万物的视角，对生与死的思考，对爱的感悟，在这几千的文化碰撞中成为了几个永恒的主题。

刘颖，

中国当代杰出青年古筝演奏家、⾳乐⼈、制作⼈，第九届中国⾳乐最⾼奖“⾦钟奖”⾦奖、中央电视台 CCTV“光荣绽放·新⼗⼤青年古筝演奏家”。星海⾳乐学院师资认证考官盛世华筝“我和我的祖国”古筝万⼈共创吉尼斯世界⾳乐总监中国⼴东省古筝学会副会长。业界赋予“⼈⽂筝乐”的美称。⾃幼在省豫剧团长⼤，深受到当地民间戏曲⾳乐的熏陶。8岁习筝，恩受于我国著名古筝教育家赵曼琴⽼师。后叩师于我国著名教育家、演奏家王中⼭教授并受教⾄今。以优异的成绩考⼊中国⾳乐学院附中。曾获校园“双鹤杯”古筝⽐赛银奖，多次获得中国⾳乐学院附中“刘明源”⼆等奖学⾦、⼀等奖学⾦。2010 年以优异的成绩被保送中国⾳乐学院。多年古筝艺术的求学探索中，对中国传统⾳乐⽂化的传承与发展事业，在深度和⼴度上都有着较为深刻的认识，并在实践中屡获成功，曾参与录制了《中国民族管弦乐协会艺术考级》DVD《中国⾳乐家协会考级教程》DVD。参加“九⼤⾳乐学院”古筝⾳乐周专场⾳乐会，以精湛的演奏技艺和深刻的艺术表达获得业内专家、前辈们的好评。并与著名⾳乐⼈作曲家⽼罗(忐忑作曲家)合作，组建的“三川”古筝三重奏成员。曾获得中国⽂化部第⼆届民族器乐⽐赛“⽂华奖”第⼆届 cctv 民族器乐电视⼤赛，历经7年获得中国⾳乐最⾼奖项：第七届中国⾳乐“⾦钟奖”铜奖、第⼋届中国⾳乐“⾦钟奖”银奖。第九届中国⾳乐“⾦钟奖”⾦奖、成为唯⼀⼀位⾦钟奖项中⾦银铜全获的青年演奏家。⼊选中央电视台 CCTV“光荣绽放·新⼗⼤青年古筝演奏家”。⾄今已成功在⼴州、青岛、乌鲁⽊齐、长沙、包头郑州、佛⼭等30多地举办了“如颖随⾏”个⼈独奏⾳乐会全国巡演；并成功发表了《如颖随⾏》个⼈古筝专辑；《古筝指法训练指导》书籍。在全国举办了近50场“如颖随⾏”古筝师资研修班。年轻的她已然凭借其卓越的演奏与成绩，蜚声中国乃⾄世界乐坛——曾作为中国民族⾳乐⽂化使者出访奥地利、加拿⼤、韩国、⽇本、新加坡、德国、⽐利时等多国，并与享誉世界的维也纳交响乐团、德国柏林⼴播交响乐团、中央歌剧院、中国爱乐乐团等知名乐团合作演出古筝协奏作品。她的演奏追求朴素的⾃然美，以韵补声，追求形神统⼀，在掌握全⾯技术的前提下，注重刚柔相济，使⾳乐富于层次。在国际舞台上以优雅的东⽅⽓质、深邃的⾳乐诠释打动国际观众，得以⾼度赞赏。

李达文

，旅美钢琴演奏艺术家文凭及音乐艺术博士,The PianoTexas International Festival & Academy总监助理。美国著名钢琴教育家 Tamas Ungar 教授如此评价李达文：“一位极有才智的青年演奏家；在众多的青年演奏家中，极少能听到像李达文这样，不仅具有如此高水准的艺术造诣，同时又始终将表达音乐内涵作为演奏的最高追求。”已故的世界级钢琴大师 Paul Badura-Skoda 曾高度评为“李达文是少见的深刻严谨同时又充满热情的钢琴家”。青年钢琴家李达文的表演融合了西方美学思想中对戏剧性、悲剧性的崇拜，与东方美学思想中的无为而大自在；在狂热于极致热情的生命力的同时，在琴键黑白之间也追寻着沉思、朴素、宁静的精神境界，奏响跨越西方山川河流的音画。东西方音乐中的最具代表的两个乐器，围绕生命、自然、爱、舞蹈等主题，展开亲密对话。两位杰出的青年艺术家，站在不同的视角，解读东西方文化中的审美异同，与听众分享来自艺术家个人灵魂最深处的艺术和生命感悟。

谢添，

青年大提琴演奏家, 四川交响乐团大提琴首席，2016年第九届达维多夫国际大提琴比赛金奖和“最佳巴赫诠释奖”获得者。达维多夫国际大提琴比赛评委会主席Eleonora Testeļeca 这样评价谢添，“今年该比赛的新星谢添不只评介杰出的演奏技巧，他对音乐的感觉和对音乐风格的掌握完全征服了现场所有的评委和观众。” 大提琴大师王健曾评价谢添“具备世界级的水准”。

2016年5月，谢添在拉脱维亚以每一轮最高分的成绩荣获第九届达维多夫国际大提琴比赛金奖和“最佳巴赫诠释奖”两个最高奖项。他也是2010年新加坡国立大学杨秀桃音乐学院协奏曲大赛的金奖获得者。作为一位独奏家，谢添曾分别携手拉脱维亚指挥家Andris Vecumnieks，英国指挥家 Jason Lai ，法国指挥家 Diego Masson 和中国青年指挥家肖超与拉脱维亚协奏曲交响乐团，新加坡国立大学杨秀桃音乐学院交响乐团,杨秀桃音乐学院新音乐乐团，四川交响乐团和成都亚丹诺室内乐团在拉脱维亚库迪加艺术中心，新加坡国立大学杨秀桃音乐学院音乐厅，新加坡滨海艺术中心，成都特仑苏音乐厅和成都云端音乐厅合作大提琴协奏曲以及 Colin Matthews, Iannis Xenakis, Toshio Hosokawa 等著名当代作曲大师的现代作品。谢添也应邀在南京保利大剧院，江苏大剧院，重庆大剧院，深圳保利剧院，广州星海音乐厅，常州凤凰谷大剧院，青岛国际大提琴艺术节，北京“星光未来”国际音乐节，“奥林匹亚”国际音乐节和成都贝多芬文化周中举行个人大提琴专场音乐会，大提琴重奏和各类室内乐音乐会以及大提琴大师课。

作为一位室内乐演奏家，谢添曾在2012年组建钢琴，长笛与大提琴三重奏，并荣获2012年新加坡国际长笛艺术节重奏比赛铜奖。由于多次与恩师，著名国际大提琴家秦立巍先生同台演绎大提琴四重奏，谢添深受启发，最终在2014年创建了由中韩两国青年大提琴演奏家组成的 “中韩大提琴四重奏”，并于该年分别在新加坡国立大学杨秀桃音乐学院音乐厅，厦门科学艺术中心音乐厅，中央音乐学院，中国音乐学院附中和中央民族大学音乐学院举行了多场中韩大提琴四重奏专场音乐会，第一次巡演便大获成功，广受好评。

节目单：

“船歌“

海上孤⾈

枫桥夜泊

莫斯里·拉威尔
（钢琴独奏）

王建民
（古筝、钢琴与大提琴）

“离别”

阳关三叠

降E大调奏鸣曲 “告别”， Op.81a

古曲
根据吴钊演奏改编
（筝与大提琴）

德维西·凡·贝多芬
（钢琴独奏）

中场休息：

“晨-夜”

晓雾

生命之舞

王中山
（古筝独奏）

宋德强
（钢琴与大提琴）

“生-死”

叙事曲第二首

梁祝

弗朗茨·李斯特
（钢琴独奏）

何占豪、陈钢
（古筝、钢琴与大提琴）

*演出曲目及顺序以演出当晚为准