浪漫琴诗·忆咏肖邦叶士贤钢琴独奏音乐会

演出时间：2023年6月4日 19:30

演出地点：合肥大剧院·音乐厅

演出票价：150/100

本场演出1.2以下儿童需凭全票入场

一人一票，对号入座

『他是个天生的自由速度大师!这天赋来自于他浪漫、富有表情的本能!』

--新加坡海峡日报

旅美, 旅加青年钢琴家，安徽艺术学院“双百”高层次引进人才，现任音乐学院钢琴教师。加拿大蒙特利尔音乐学院钢琴演奏博士，美国克利夫兰音乐学院Artist Diploma艺术家博士文凭及硕士，新加坡国立大学杨秀桃音乐学院学士。

高中毕业于台湾著名私立正心中学音乐班。2010年以全额奖学金考取新加坡国立大学杨秀桃音乐学院，是台湾当年唯一录取的学生，师从Albert Tiu 教授。在校期间获得2011年新加坡全国钢琴比赛第一名并与新加坡Festival节庆乐团合作演出萧邦第一号钢琴协奏曲，且被著名乐评杂志新加坡海峡日报形容“他是个天生的自由速度大师!这天赋来自于他浪漫、富有表情的本能”。 2012年荣获新西兰Kerikeri国际钢琴大赛第一名与最佳奏鸣曲奖。2014年以奖学金身份赴美留学，以优异的成绩考取美国克利夫兰音乐学院，攻读硕士学位以及艺术家博士文凭，师事韩裔著名钢琴家HaeSun Paik教授。在校期间获得克利夫兰音乐学院全乐器协奏曲比赛第一名，並与国际著名指挥大师林望杰合作演出普罗科菲耶夫第三钢琴协奏曲，广受好评。2017年获得西班牙Ibiza国际钢琴大赛第一名并受邀为下届比赛评委。2018年以专业第一的成绩被蒙特利尔大学音乐学院录取攻读博士学位，并获得全额奖学金，师从萧邦国际钢琴大赛首奖得主邓泰山教授。2021年五月以最高分(Exceptional) 毕业于蒙特利尔音乐学院，及获得评审一致通过取得音乐博士学位，并名列学校总荣誉榜殊荣。

叶士贤在国际比赛屡获殊荣，并参加多个国际顶尖钢琴比赛，如萧邦国际钢琴大赛、日本濱松国际钢琴大赛、韩国首尔国际钢琴大赛、日内瓦国际钢琴大赛等。此外，在台就学期间荣获多项大奖，如台湾省Kawai钢琴大赛第二名、台湾省音乐比赛室内乐组第三名等。

身为青年钢琴演奏家，叶士贤的演出遍布全世界，如新加坡、西班牙、美国、法国、加拿大、日内瓦、中国台湾等国家和地区，並经常受邀同国内外的乐团合作，如新加坡Festival 乐团、克利夫兰音乐学学院管弦乐团、正心爱乐管弦乐团等。

叶士贤曾参加世界知名音乐节，如2013年入选美国Music Academy of the West音乐节并获得全额奖学金(全球仅入取10位)、日本雾岛国际音乐节并代表闭幕式演出、ISHIKAWA国际音乐节等。与此同时，受邀参加知名音乐家音乐大师班，如Jerome Lowenthal、 Phillipe Entremont、 Christopher Elton、 Ann Schein、 YongHi Moon、 Solomon Mikowsky、Nikolay Lugansky、Akiko Abi、 Tamas Ungar、 N.Delle-Vigne、 Jeremy Denk、 Aquiles Delle Vigne. 等国际钢琴演奏家。

曲目单：

上半场：

弗雷德里克·肖邦：夜曲作品27之一 升C 小调

Fryderyk Chopin：Nocturne Op. 27 No. 1 in C# minor

弗雷德里克·肖邦：第三号钢琴奏鸣曲作品58 b小调

Fryderyk Chopin：Piano Sonata Op. 58 No. 3 in b minor

I. Allegro maestoso (庄严的快版)

II. Scherzo-Molto Vivace (谐謔曲)

III. Largo (广版)

IV. Finale-Presto non tanto (终曲)

(32分钟)

中场休息(10分钟)

下半场：

弗雷德里克·肖邦：24首前奏曲 Op. 28

Fryderyk Chopin: 24 Prelude Op. 28

(42分钟)

曲目介绍：

弗雷德里克·肖邦：夜曲作品27之一 升C 小调

Fryderyk Chopin：Nocturne Op. 27 No. 1 in C# minor

《夜曲》(Norturne)的语源系从拉丁语NOX演变，在罗马时代，有“夜神”之意。而夜曲形式，一般认为是由英国作曲家约翰‧菲尔德(Field，1782—1837)所创，其夜曲名称，可能取自天主教会的“夜祷”。费尔德一生作有21首夜曲，萧邦也作有21首夜曲，其中明显可见菲尔德的影响。但正如哈聂卡所说：“ 萧邦拓展和提高了费尔德形式，融进戏剧气息，热情，使之更庄丽;菲尔德的夜曲是朴素的牧歌形态”。《夜曲》这一名称与体裁也因为萧邦，才拥有如此盛名。萧邦美轮美奂的旋律和声音的纯粹之美以及他无人能及的抒情性在《夜曲》中得到了最淋漓尽致的体现，他诗情洋溢的情感让《夜曲》这一体裁变得如此迷人，令人禁不住为之怦然心动，这不能不说是巴黎人的细腻与波兰人的炽烈交织而成的完美产物。

这首作品27之一,升C小调创作于1835年，出版于1836年，呈献给达波尼伯爵夫人。这首第七号甚缓板，3段体。第一段以柔声奏出暗淡的旋律，经种种转调后，情绪越来越不安;中段速度转快，出现悲痛的第二主题，它化解为明朗后再复归第一主题。这是萧邦夜曲中结构最大的一首。哈聂卡认为中段有贝多芬的风格，库勒普斯基认为，萧邦此曲的“诗情穿上了厚重的魔术外衣。”

弗雷德里克·肖邦：第三号钢琴奏鸣曲作品58 b小调

Fryderyk Chopin：Piano Sonata Op. 58 No. 3 in b minor

I. Allegro maestoso (庄严的快版)

II. Scherzo-Molto Vivace (谐謔曲)

III. Largo (广版)

IV. Finale-Presto non tanto (终曲)

在1847年分手之前，肖邦和其爱人乔治桑的大部分夏天都在她的乡村庄园诺汉特度过，萧邦许多的创作灵感都源于此。这首第三号钢琴奏鸣曲创作于1844年夏秋初，是他一生最幸福的時刻，同时也是他最伟大的作品之一。肖邦将这首奏鸣曲献给了他的学生兼朋友艾米莉·德·佩尔图伊斯伯爵夫人，她是副官路易斯·菲利普的妻子，并获得了肖邦作品《玛祖卡24首》的献词。

早期的评论家贬低了肖邦在三首成熟奏鸣曲中的创作技巧，但这三首奏鸣曲现在被认为是旷世巨作。在十八世纪的奏鸣曲中，他的第一乐章奏鸣曲形式不是传统意义上以第一主题组开始，而是以第二主题组开始。这让他可以非常自由且不受拘束地在发展部用复杂的对位来处理第一个主题。在第一乐章中，几乎每一段快速十六分音符都可能与开头的简短动机有关。他的发展部分还展示了浪漫主义对色彩阐述的幻想提升到了高度原创的水平。

第二乐章的谐谑曲，ABA裁体，是一首闪闪发光、羽毛般轻盈的作品。中段的慢板以保留音为主的对位写作手法，带领听众进去一个梦幻世界。哈聂卡形容这个乐章“犹如被微风吹着的山茱萸，急躁、可怜，又轻快地摇摆”。

第三乐章为缓慢的进行曲，具有夜曲特征，可能是在与第二奏鸣曲的葬礼进行曲相同的冲动下构思的。在戏剧性的齐声开场后，伴随着独特的伴奏，人们可以从旋律中感受到肖邦对意大利歌剧的热爱。其中段，冗长而甜美。尼克斯说，“这中段令人想起，在很长的美丽的梦中某处，忽然觉醒，有作者自己恍惚的容貌。与其说这是作曲，不如说它是幻想

终曲采用了回旋曲的形式，不像古典时期的奏鸣曲那样轻松愉快，取而代之的是一个热情奔放的乐章，給人一种势不可挡的力量感。

弗雷德里克·肖邦：24前奏曲 Op. 28

Fryderyk Chopin: 24 Prelude Op. 28

萧邦的24首前奏曲(作品28)，是依照巴哈的钢琴平均律，将24个大小调分别写成前奏曲和赋格的型式写成的。在音乐史上，萧邦是第一位在巴哈之后，重新赋予前奏曲新的生命，并让它获得重要地位的作曲家。在萧邦之后，德布西、史克里亚宾都曾踏着他的脚步，写了著名的钢琴前奏曲。萧邦在这套前奏曲中展现了他对钢琴音色、技巧和钢琴音乐的新观念，推动了19世纪初钢琴音乐的革命。萧邦对巴哈的景仰广为人知，萧邦曾对人说，他在演奏会前，会弹奏巴哈的平均律来稳定性情和手指。这套作品除了在调性上依循平均律外，在整体架构和连续性上，也和平均律一样，有一种连贯性。

写作《前奏曲》时，萧邦其实身受病苦和马约卡岛上冬天厉风疾雨的缠缚，但内心却异常坚毅且强大。萧邦真诚勇敢地面对自己无常变化的心绪，将敏锐的观照透过音符反映出来。每段音乐都蕴含着不完美却真实可贵的人性，充满当下鲜活的生命力，生活中喜怒哀乐的各类写照也完全反映在此曲的各个角落。舒曼曾说，每个人都可以在萧邦的前奏曲中找到自己所喜欢的，只有庸俗的人才会一无所获;柯尔托也曾为它写下二十四个文学性的小标题，可见其作品的重要性。这部作品不仅反映了浪漫时期对于片段的推崇，也展现出一种诗意的概念。