2025年 9月12日 、9月20日 19：30（共计两场）

上海爱乐乐团2025—2026音乐季 室内乐音乐会《欧石楠》

演出时长:约80分钟（含15分钟中场休息）

演出曲目：

阿希尔·克劳德-德彪西：亚麻色头发的少女    

阿希尔·克劳德-德彪西：德尔菲之舞   

阿希尔·克劳德-德彪西：欧石楠       

阿希尔·克劳德-德彪西：牧羊人       

阿希尔·克劳德-德彪西：梦幻曲       

阿希尔·克劳德-德彪西：小船         

阿希尔·克劳德-德彪西：G小调弦乐四重奏，第一乐章  

伊迪丝·琵雅芙：玫瑰人生            

（中场休息）

阿斯托尔·皮亚佐拉：夜色迷城1960    

阿斯托尔·皮亚佐拉：遗忘            

莫里斯·拉威尔：悼念公主的帕凡舞曲  

莫里斯·拉威尔：小奏鸣曲，第一乐章  

阿诺德·巴克斯：弦乐与竖琴五重奏 

长笛：郭奕彤           竖琴：陈妤颖     第一小提琴：周薇

第二小提琴：陈帅锦     中提琴：李元     大提琴：陈甜

当莫奈的画笔开始追逐随波颤抖的日光，印象主义随之拥有了生命。印象派艺术家们不囿于清晰的轮廓和结构，他们的目光从直白叙述的故事，升华为流动变化的光影，捕捉短暂的瞬间和生命的神秘。

德彪西自幼年起即受到印象派艺术的熏陶。他虽不是第一位在音乐中体现这一思想的人，却凭着对感官享受的关注，使音乐更深入地反映出大自然与想象力的结合。他已经很自然地摆脱掉浪漫主义的华丽与厚重，以轻盈、细腻且朦胧的崭新艺术手法，将创作主题从固定的景色，转向流动的时刻和当下的情景。

他的《欧石楠》把人领进荒野，细小的钟形花朵密密匝匝地盛开，在风中轻轻摇曳出层层涟漪。欧石楠的花语是孤独、坚韧和勇气，也是在荒芜中守望的慰藉，寄托着人们对美好未来的向往。德彪西精准地捕捉了这份深意：竖琴独特的音色，不禁让人联想到在风中颤抖的紫影，更能听见寂寥风声在这片贫瘠土地上穿过嶙峋的岩石缝隙时，发出空洞而悠长的回音，又默默归于沉寂。整首乐曲，可谓是一首描绘淡而美的颂歌；它不回避寂寥，在粉紫的花影与呼啸的风声中，展现出一种扎根于荒凉处、静默而磅礴的坚韧。

《牧羊人》勾勒的是法兰西乡村的牧野，是晨雾氤氲的田园，亦是阳光下空旷的原野。沉浸于这流动的声景，听者仿佛被温柔的光影包裹，抬眼便是拂晓天际带着露水寒意的灰蓝，而当乐声流转，又能感受到正午阳光倾泻而下的暖意。时间在山间牧羊人的“笛声”起伏和光影的明暗变化中，缓慢流淌着。人们就这般沉入其中，感受呼吸与自然的同频和生命的悠然。

跨越半个世纪与大陆，皮亚佐拉在熟悉了德彪西的崭新音乐语言后，使探戈音乐成为了表达深刻思想的艺术形式。他的《遗忘》恍若一张褪色卷角的旧照片，又如夜色中悬而未落的泪珠。看似平静矜持的表象下，却奔涌着思念、激动、无奈、幽怨……而《夜色迷城1960》则让人置身于午夜街头的霓虹与阴影，是柏油路上的雨水、飞驰而过的车灯，是摇曳的裙摆、酒杯上的倒影。

当刹那的流光、氛围和情感被永远记录下来、留存下来，就成就了永恒。若您曾在莫奈画前停留，此刻也请为声音驻足。9月12日，9月20日晚19：30，棒呆留学·上海爱乐演奏厅，与您共同沉浸于一场由德彪西领衔的、朦胧又细腻的印象派音画之旅。

艺术家简介

郭奕彤 上海爱乐乐团长笛副首席。毕业于瑞士苏黎世国立艺术大学，师从苏黎世歌剧院长笛首席、国立艺术大学长笛教授Maria Goldschmidt女士。11岁开始学习长笛演奏，先后师从张小平教授，著名长笛演奏家陈三庆先生和陈琦玲女士。2008年考入上海同济大学传播与艺术学院音乐系。2014年以优异的成绩考入瑞士苏黎世国立艺术大学。 2016年获得音乐表演专业硕士文凭。2017年入职上海爱乐乐团。多次参与国内外重大长笛艺术节和交流演出活动，曾亲受Aurele Nicolet（尼 科莱）、Peter-Lukas Graf（格拉夫）、Philippe Bernold（彼阿诺德）、Michel Bellavance 等国际长笛大师们的指导与好评；也曾在瑞士学习期间与Michel Bellavance 、Jane Berkner等国际大师同台演奏室内乐作品。

陈妤颖 上海爱乐乐团竖琴首席、艺术总监助理、以色列国际竖琴比赛评委，上海音乐学院艺术硕士。曾荣获以色列国际竖琴比赛、俄罗斯圣彼得堡国际竖琴比赛、法国里尔国际竖琴比赛冠军；上海市“三八红旗手”称号；上海市优秀文艺工作者；上海市“粉墨嘉年华”优秀青年艺术家；中央电视台CCTV《光荣绽放》栏目“中国十大竖琴演奏家”等荣誉。作为特邀竖琴演奏家，曾参与谭盾《女书》交响乐作品演出。多次以独奏家身份与以色列爱乐乐团、新加坡大都会交响乐团、智利交响乐团、苏州交响乐团、杭州爱乐乐团等合作演出。

周薇 上海爱乐乐团乐队副首席。2007年以小提琴表演专业第一名考入华东师范大学音乐系，并担任校交响乐团首席，同年举办个人独奏与室内乐音乐会，展露职业潜力。次年获香港弦乐公开赛协奏曲专业组冠军，被评审团主席David Takeno评价“充满戏剧张力的旋律掌控者”。同年在上海音乐厅与华东师范大学交响乐团合作演奏西贝柳斯小提琴协奏曲。2009年入选亚洲青年管弦乐团（AYO），香港排练营期间加入AYO公益演出与媒体科普，之后历经从香港文化中心为起点至东京三得利音乐厅落幕，圆满完成亚洲巡演并获指挥James Judd评价“极具表现力的音乐诠释者”。2010年受邀赴美国特拉华大学开展“中国民族音乐元素与西方弦乐的融合”工作坊，改编《二泉映月》《茉莉花》等曲目为弦乐四重奏版本。2011年获美国迈阿密音乐节全额奖学金，于West Palm Beach举办独奏音乐会。2014年入职上海爱乐乐团第一小提琴声部，参与近百场国家级演出及国际文化交流活动。

陈帅锦 上海爱乐乐团小提琴演奏员。自四岁开始学琴，2009年以优异的成绩考入上海音乐学院附小，师从著名小提琴演奏家王之炅教授，同时跟随吴舒婷教授学习室内乐。2015年在第二届香港国际音乐节室内乐组比赛中荣获第二名。2018年考入上海音乐学院，在校期间跟随上海音乐学院交响乐团参与包括《辰山草地音乐节10周年庆典》等二十余场演出。2020年，荣获第八届罗马国际音乐比赛二等奖。毕业后，入职上海爱乐乐团，现担任第一小提琴声部演奏员，与王之炅、张艺、张亮、诹访内晶子、Martha Argerich等国内外著名音乐家、指挥家携手合作，参与了多场高水平演出。

李元 上海爱乐乐团中提琴副首席。毕业于苏格兰皇家音乐学院，获得中提琴演奏荣誉学士、演奏硕士以及室内乐演奏硕士。自五岁开始学习小提琴，后师从星海音乐学院侯东雷教授学习中提琴。曾任苏格兰皇家音乐学院交响乐团中提琴首席，获苏格兰室内乐 Scottish Ensemble青年艺术家称号。在英国学习8年期间，担任苏格兰皇家音乐学院交响乐团中提琴首席，苏格兰BBC交响乐团以及苏格兰歌剧院客席中提琴演奏家。是活跃于交响音乐、室内音乐以及独奏舞台的多栖中提琴演奏家。

陈甜 上海爱乐乐团大提琴副首席。上海音乐家协会大提琴专业委员会理事。曾担任上海音乐学院青年交响乐团大提琴首席、中德青年交响乐团首席以及东方小交响乐团副首席，参与德国和中国各大城市巡回演出。曾入选“瑞士· 中国第一大提琴乐团”（Swiss China Cello Orchestra）在瑞士圣莫里茨、苏黎世、巴塞尔、洛桑等五大城市演出，受到当地观众好评。2010年12月荣获上海音乐学院第二届“百川奖”作曲比赛演奏奖第一名。受谭盾先生邀请，担任其创立的“水乐堂”的大提琴演奏。2017年受上海东方艺术中心邀请，开展了“书写历史上的女性大提琴演奏家”的艺术欣赏讲座，深受好评。2018、2019年受邀参与上海音乐厅“乐无穷”系列活动，担任舞剧“水腔”的大提琴演奏，受邀参加北京华人艺术节以及全球三大戏剧节之一的法国阿维尼温戏剧节的演出。