聚焦都市情感话题，

以旁观者的视角映射自己的人生

由林蔚然、王人凡编剧，李伯男、刘昊导演，浙江话剧团出品的话剧《寻她芳踪·张爱玲》搬上舞台，再现一代才女张爱玲大起大落、桀骜不驯的一生。

舞台上的作家张爱玲，一袭旗袍，优雅妩媚，其逝去岁月的风姿伴随着张爱玲的经典名篇、经典名句呈现在观众面前，令人动容。

纵观全剧，《寻她芳踪·张爱玲》巧妙地将张爱玲和她的经典小说《半生缘》《红玫瑰与白玫瑰》《小团圆》中的角色女子同台亮相，借由顾曼桢、王娇蕊、九莉的故事，讲述了张爱玲充满爱恨纠葛的传奇人生。

中国历史的动荡

旧式家庭生活的龃龉

自身内心情感的变化

这三条线交织出一个十分复杂的张爱玲，这种复杂性投射在她的作品里，产生出一种超越时代的光芒，和一种直抵人性深处的神秘力量。从作家的经历审视作品，从作品的呈现回溯作家，我们试图找到其间的交汇点，邀约读者和观众从不同的角度，在各自的心中还原一个相对完整、清晰的张爱玲。

时空并置：重温跌宕人生

《寻她芳踪·张爱玲》大幕拉开，将舞台分割成了三个时空：一1943年的上海，张爱玲闺蜜炎樱与张爱玲弟弟张子静闲聊张爱玲性格养成记，亲近之情溢于言表;

一侧是1994年的美国公寓，在张爱玲逝世的前一年，张迷暗访公寓，寻觅她的蛛丝马迹，企图找寻闭门谢客的张爱玲踪迹；

舞台中心是2020年的现场直播间，一场关于张爱玲诞辰100周年的庆生仪式，张迷们时而大笑，时而落泪，在追寻张爱玲的同时，倾述了自己的甘苦人生。

三个时空的轮番上演，交织成寻觅丽人的三条脉络线，在重现张爱玲坎坷人生时，将《半生缘》《红玫瑰与白玫瑰》《小团圆》作舞台演绎。于是，张爱玲潜藏在字里行间的隐秘踪影也被一一呈现。

这部话剧以近八十年的时间跨度为背景，通过三个时空的交替运用，以立体透视的多种维度，深入追寻和探索了张爱玲的人生和文学成就。剧作自由地在不同时空之间转换，呈现出点线结合、简繁相济、轻重皆宜的艺术效果，使得人物传记戏剧的结构呈现出与众不同的面貌。更是让观众以全新的方式感受到了张爱玲及她作品所蕴含的丰富内涵。

《寻她芳踪·张爱玲》中的张爱玲，已非单纯的作家张爱玲，她化身成小说中的女主人公，即身世悲苦的知识女性顾曼桢(《半生缘》)，新派知识女性盛九莉(《小团圆》)，一个温良贤淑操上海口音的孟烟郦、另一个热情火辣操北方口音的王娇蕊(《红玫瑰与白玫瑰》)。这些人物均出自张爱玲之手笔，却也与她紧密联系在一起，成为不可分割的共同体呈现，由她来自编自导自演，除了带给观众审美思考外，更增添了时代和人生的苍凉况味。

当舞台上另一层架高了的铁台轮转起来时，《半生缘》里的顾曼桢与沈世钧在大雪纷飞里断了联系，那一封封寄出的信件变成一片片洒满舞台的雪花，满目凄迷；《红玫瑰与白玫瑰》里的佟振保拿着苹果，与王娇蕊眉目留情；《小团圆》里的盛久莉与邵之雍在琉璃灯前签下一纸婚约，“愿使岁月静好，现世安稳”……

多重时空的交响，多番情感的酝酿，多种人生的演绎，其中串联起舞台的关键人物便是一代传奇女子，张爱玲。几十年的沧桑岁月浓缩成凝练的两个小时，张爱玲跨越时空的尺度，在舞台上静静踱步，这是丽人在光影里留下的一抹芳踪。

该剧着重塑造了张爱玲及其小说中的女性形象，《半生缘》《红玫瑰与白玫瑰》《小团圆》中的顾曼桢、王娇蕊、盛九莉等角色。通过这些角色的生动演绎，角色之间复杂的情感纠葛和内心挣扎，观众得以感受到从旧式女子走向人性觉醒的力量与智慧，以及内在力量对于一个人生活的重要性。此外，剧作还通过三个男性人物的叙述，展示了张爱玲小说对他们人生的影响与改造，呈现出丰富的生活经历和思想启迪。

该剧并未直接讲述张爱玲的真实经历和故事，而是选取了三部代表性的小说，将其中的人物和情节融入戏剧中，通过对小说主题和故事片段的提取和演绎，呈现出一个令人瞩目的叙事主体。通过角色之间复杂的情感纠葛和内心挣扎，展现出主人公在特定社会历史背景下所面临的困境和挑战，充满了爱恨情仇的女性人生。

这种戏中戏的手法，既是对张爱玲小说主人公悲欢历史的再现，也是对张爱玲本人生活的真实投射和写照。观众很容易将小说或戏剧中所描写和呈现的一切视为张爱玲自身的经历和故事。剧名“寻她芳踪”不仅是寻找她的行踪，更是寻找她内心深处的轨迹。通过不同的角度和侧面，成功还原了张爱玲这位传奇才女的形象，使她所具有的魅力和价值得到了更为深刻的展现。

这部戏剧不仅展示了张爱玲的生活和作品，还引起了现代观众对人生和人性问题的深刻思考。

剧作借由顾曼桢、王娇蕊、盛九莉等张爱玲笔下这些经典角色的故事，以及她们与男主佟振保、沈世钧、邵之雍等人物各具其形态的情感纠葛，由演员王荷一人将女作家张爱玲和三段戏中戏的女主人公饰演得十分出色，其优雅的女性气质和魅力与男演员的对手戏相得益彰，完美地展现了“芳踪”这个特指女性身影和行迹的词汇和意象，给人以无限遐想。

《寻她芳踪·张爱玲》的上演，不仅是对张爱玲文学作品的致敬，也是对都市情感生活的一次深入剖析。这部话剧通过讲述女性角色的成长与追求，揭示了都市中人们对于爱与理想的渴望，引发观众对自身情感生活的思考和共鸣。让我们与《寻她芳踪·张爱玲》一同展开关于爱与追寻的情感之旅。

演出团队介绍（演出阵容以演出现场为准）

林蔚然 编剧

国际戏剧评论家协会（IATC）中国分会理事。《新剧本》杂志执行主编。毕业于中央戏剧学院戏剧文学系，从事舞台剧、影视剧、艺术评论创作。主要作品：话剧《请你对我说个谎》《爱无能》 《马路天使》 《秘密》《秘而不宣的日常生活》 《北梁人家》 京剧 《少年马连良》 曲剧 《歌唱》 电视剧 《我们生活的年代》 《无影灯下》，电影《闭嘴！爱吧》等。作品在全国乃至国际上获奖。

王人凡 编剧

独立影评人、剧评人、编剧，话剧作品《家长会》《解冻》等。

李伯男 导演

北京剧协副主席、中国文联第十届全国委员会委员、中华人民共和国文化和旅游部优秀专家、中国文化名家暨中宣部“四个一批”人才、中国话剧协会理事、北京市文联理事、北京演艺集团艺术委员会委员、上海文广演艺集团艺术委员会特聘专家、上海话剧艺术中心艺术委员会全国专家、浙江省艺术指导委员会委员、浙江省文艺创研中心特聘专家、浙江省话剧团常任艺术总监、宁波市话剧团艺术总监、浙江省文化和旅游智库第一届专家委员会委员。

主要代表作：《有多少爱可以胡来》 《隐婚男女》 《妄谈与疯话》《老张的哲学》 《再见徽因》 《［富春山居图］传奇》《大江东去》《秋水山庄》《每一件美妙的小事》 《新新旅馆》 《特赦》。

刘昊 导演

毕业于天津大学，就职于广州话剧艺术中心。主要编剧作品有：《轻度深爱》 《女人初老》《每一件美妙的小事》 《非常道歉》《怜香伴》 《何事惊慌》 《新年快乐》等。主要导演作品有：《爱》 《战地野餐》 《致我们终将逝去的爱情》《秋水山庄》《新新旅馆》《郁达夫》《李叔同·最后的情书》等。曾获“亚洲青年导演戏剧节优秀导演奖”，“易卜生国际戏剧节最佳导演奖”，“文化部优秀剧目调演优秀剧目奖”等。

王荷 饰演张爱玲

浙江话剧团国家二级演员。

主演话剧：《秋水山庄》《李叔同·最后的情书》《凤凰》《雄关漫道》《再见徽因》《志摩有约》《郁达夫·天真之笔》

参演作品：《新新旅馆》《怜香伴》《二十一号墙门》《青青余村》《此心光明》《第十二夜》《青青小戏班》《奇妙的穿越》《语文课》等。

荣获2019年浙江省“新松计划”青年话剧演员大赛银奖。

刘建福 饰演 沈世钧

国家一级演员。主演话剧：
《徽商传奇》《淮河新娘》《赵氏孤儿》《郁达夫·天真之笔》《雄关漫道》《谁主沉浮》《思凡·陆小曼》等
荣获2014年获第九届中国话剧金狮奖金狮表演奖；2015年获第二十五届上海白玉兰戏剧表演艺术奖新人主角奖；2016年获第六届国际戏剧“学院奖”（表演奖）最佳主角奖；2019年获第二届“新松计划”浙江省话剧演员大赛A组银奖；2022年获第三届 “新松计划”浙江省话剧演员大赛A组金奖

魏鹏 饰演 佟振保
国家一级演员。浙江省宣传文化系统“五个一批”人才。主演话剧：《此心光明》、《雄关漫道》、《赤子》、《新新旅馆》、《李叔同·最后的情书》、《春光明媚的日子》、《嫁给经济适用男》、《幸福.com》《再见徽因》、《孔子》、《凤凰》、《雷锋》、《轻度深爱》、《非常道歉》等。荣获浙江省第十一届戏剧节优秀表演奖；获德国栋茨多夫国际话剧节最佳主角奖；获（2012）全国戏剧文化奖话剧金狮表演奖；获中央戏剧学院第四届学院奖（戏剧表演）最佳配角奖；获第五届浙江戏剧奖·金桂表演奖；获浙江舞台艺术兰花奖2019“新松计划”浙江省青年话剧演员大赛A组金奖；获浙江省第十届戏剧节青年话剧演员大赛表演一等奖；获2014“新松计划”浙江省青年话剧演员大赛一等奖；

赵阔 饰演 邵之雍
浙江话剧团优秀青年演员。主演话剧：《秋水山庄》。在《雄关漫道》《谁主沉浮》《寻她芳踪·张爱玲》《思凡·陆小曼》《花木兰》《新新旅馆》《志摩有约》《青青余村》《荒城之月》等剧中扮演主要角色。荣获2019 “新松计划”浙江省青年话剧演员大赛A组铜奖；2022“新松计划”浙江省青年话剧演员大赛A组金奖。

*实际演员阵容以实际到场演出演员为主