老舍先生的《茶馆》无疑是中国话剧史上的一座丰碑，它有着独特的艺术魅力和深刻的社会洞察力。

这部作品以裕泰茶馆为背景，生动展现了从清末到民国末年近半个世纪的中国社会变迁，以及生活在这片土地上的人们的悲欢离合。

老舍先生巧妙地运用茶馆这一文符号，将中国的传统文化与现代社会的冲突、矛盾展现得淋漓尽致。

当文学经典与北京曲剧相遇，在这个小小空间里的大千世界，茶香袅袅中交织出的市井风云与人间百态又将如何演绎？

11月21日至22日，老舍经典作品《茶馆》将来到湖南大剧院，邀你走进一座茶馆，回顾三段历史，品味百态人生。

北京曲剧，是北京唯一的地方戏，诞生于新中国成立之初。自1952年老舍先生为剧种命名至今已有70余年历史，是由魏喜奎为代表的一代曲艺名家创立的新兴剧种。北京曲剧以贴近生活、反映现实为特点，儿化音的使用能够使台词更加口语化、自然化，让观众感觉仿佛置身于老北京的街头巷尾，听到的是邻里之间的日常对话，从而增强了剧目的生活气息和真实感，使观众更容易产生共鸣。

北京曲剧《茶馆》根据老舍先生的三幕剧本《茶馆》改编而成，全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后期间中国的历史变迁，半封建半殖民地旧中国的黑暗与腐朽，以及老北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。北京市曲剧团在尊重原著精神的基础上，充分运用北京曲剧特有的说唱艺术手段、京味儿唱腔，融合了皇城文化、平民文化、胡同文化等多种元素，将老北京的市井气息、人情世故展现得淋漓尽致。进一步挖掘、呈现剧作深刻意蕴，于通俗化、大众化的曲剧形式中展现了一个充满京味风情的时代变迁画卷。

剧情简介：

在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈、蟋蟀者无所不有。年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个"繁荣"的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕……

到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍然波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。

又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人……

与话剧的不同《茶馆》版本相比，北京曲剧《茶馆》的艺术特征鲜明，首先是朴实凝练的语言及曲艺铺就戏剧厚重的生命底色，其次是多样艺术语汇交织呈现立体且多面的人物形象。特别是由“数来宝”到“卖唱人”所体现的地域特征和京腔京味的演唱特色，使该剧成为戏曲史上不可磨灭的重要一笔。从三幕三个时代看，《茶馆》用极凝练的语言以及明暗交织的线索，刻画了三个即将被埋葬的社会，并蕴含着“只有社会主义才能救中国”——尽管这是一个尚未出现的时代。

老舍先生笔下的《茶馆》人物众多，因着这是一个“图卷戏”，所以众生相中刻画了社会各类人物的真实缩影，也折射出了历史特征与时代变迁，所以评论界将之视为“史诗戏剧的典范”。改编后的北京曲剧《茶馆》基本遵循原著的人设，不为追求个性而完全创新，而是顺应观众审美及记忆作适当的调整与创意，呈现出既包蕴思想性又体现戏曲性的艺术特征，特别是曲艺艺术与故事内容的相融相契，使得改编后的剧目特征鲜明而独特，并带给观众耳目一新的审美体验。

诗意的语言最能够传递出意犹未尽与弦外之音。好的戏剧语言，可以一句话塑造一个人物，一句话映现一个世界。《茶馆》的语言生动精炼，具有极地道的“京味”特点，这是北京曲剧最善于呈现的艺术特性，也是北京人艺自成一体之民族化表演风格的集中体现。一声京腔京韵的吆喝，一碗八仙桌上的老裕泰茶。在一众茶客的合唱、轮唱和对唱中，仿佛一下就置身于清末京城茶馆里。

合理运用儿化音能够使唱腔更加婉转、流畅，念白更加抑扬顿挫，富有音乐性和节奏感，与曲剧的旋律和曲调相互配合，形成独特的艺术魅力，提升了剧目的整体艺术品质。北京曲剧《茶馆》真正出离“教科书式的语言”而进入到的“语言性格化”“语言民族化”的新境界，老舍笔下的“京味儿”也便有了载体与依托。

《茶馆》不仅是一部文学巨著，更是中国近现代史的缩影。通过北京曲剧这一独特的艺术形式，它搭建起了一座连接古今的桥梁，让观众得以穿越时空，近距离感受那个时代的风云变幻。演员们精湛的演技、深情的唱腔，以及舞台布景的精心设计，都让观众仿佛置身于老北京的茶馆之中，与剧中人物同呼吸、共命运。

演出团体介绍：

北京市曲剧团是全国专业艺术表演团体，单一剧种的单一剧团。现已创排演出《茶馆》《四世同堂》《龙须沟》《正红旗下》《烟壶》等200余台剧目。曾获“五个一工程奖”、“文华新剧目奖”等多个国家级奖项；多部剧目获国家艺术基金、北京文化艺术基金资助。剧团曾携剧目赴德国；俄罗斯以及中国台湾地区；中国香港地区等地进行演出，巡演足迹遍布祖国大江南北。

演员：（以出场顺序排序）

王利发：李永德

唐铁嘴：赵浩博

常四爷：彭岩亮

松二爷：胡 优

二德子：赵洪春

马五爷：霍 昊

宋恩子：刘 勇、刘鹏坤

吴祥子：金 龙

小明珠：周凌云

大傻杨：陈志飞

刘麻子：单 斌

康  六：汪 鹏

李  三：吴雨昆

秦仲义：李相岿

庞太监：鲍明明

小  牛：刘 伟

康顺子：王 玉、陈虹菁

王淑芬：颜 瑾、崔 琬  

巡  警：佟明达、王子葳

康大力：于志成

老  林：翟亚龙

老  陈：张 京、彭岩亮

大  令：倪 雷

王大栓：马彬洲

王小花：朱 涛

周秀花：王 璐

小丁宝：秦玮莉、曹津歌

小刘麻子：单 斌

小唐铁嘴：赵浩博

庞四奶奶：郭曾蕊、宋 洁

春   梅 ：滕 悦

小二德子：赵洪春

小宋恩子：刘 勇、刘鹏坤

小吴祥子：金 龙

茶 客、伙 计、大 兵、打 手、难 民、报 童：本团演员

演职人员表：

原 著：老 舍

出 品：凌金玉、戴 兵

监 制：崔 迪

制 作：彭岩亮

改 编：王新纪、顾 威

导 演：顾 威

作 曲、艺术顾问：戴颐生

配 器：胡海林  戴颐生

舞美设计：岑宝山、黄少飞

艺术指导：张绍荣

灯光设计：周正平、刘 贺

服装设计：景春春、王 燕

化妆设计：王惠玲、吴 瑕

音效设计：刘振平、张复跃

音响设计：张复跃

道具设计：丁祥宁、满恒山

指 挥：苏 杰、盛年华

副导演：王 翼、池 骋

舞台监督：王 峰

场 记：冯小成

剧  务：鲍明明

乐 队：本团乐队

舞 美：本团舞美队

*剧照为往期剧照

*实际阵容以现场演出为准

11月21日至22日，让我们相约湖南大剧院，与传统曲艺中，品味京味儿文化，一览茶馆里折射出来的时代变迁。