在漫长的音乐发展史中，爵士乐以其独特的魅力、无限的创意与深刻的情感表达，成为了跨越世纪的艺术瑰宝。

它不仅是美国音乐文化的重要组成部分，更是全球音乐爱好者共同的语言，以其即兴性、复杂性及多样性，不断激发着人们对音乐边界的探索与超越。

它不像古典音乐那样严肃，也不像流行音乐那样快餐化。它更像是一位老朋友，坐在你对面，用轻松的语调和你聊着生活的琐碎。

5月30日，陈宣羽《守护者》纽约五重奏巡演邀你走进长沙易度时光展演中心，聆听东西方爵士乐融合和前卫与转折。

当代爵士乐是一个丰富多样、充满实验精神的音乐领域，它既保留了传统爵士乐的核心元素，又突破传统和声、节奏和结构的限制，强调即兴创作和个人表达，后期更在全球化的推动下与世界各地的音乐元素相融合，不规则的节奏和创新的音响效果使爵士音乐的可能性不断放大。

出生于北京、现定居纽约的歌手兼作曲家陈宣羽（Annie Chen），历经五年心血，融合实验美学与浓重的意象感，叙事感，带来全新前卫实验爵士力作——《守卫者》，对环境保护发出强烈的呼吁。极为特殊的七重奏，14种不同乐器以体现风格大胆开放的原创爵士乐作品。集结了马来西亚小提琴和中提琴演奏家Fung Chern Hwei、瑞士吉他手Marius Duboule、巴西钢琴家和手风琴演奏家Vitor Gonçalves、日本鼓手和打击乐演奏家武石聪（Satoshi Takeishi）、美国萨克斯手Alex LoRe（中音萨克斯、长笛和低音单簧管）和贝斯手Mathew Muntz，Muntz还在专辑中演奏了克罗地亚的一种罕见风笛meh。2024年，该音乐项目获得纽约布鲁克林艺术基金的全年资助，并初选入围67届格莱美最佳另类爵士专辑。

专辑创作背景缘于陈宣羽隆冬时节参观缅因州阿卡迪亚国家公园，发现园内的动植物依旧生机勃勃，让她深刻地意识到人类、动物王国和自然世界之间错综复杂的关系。这一灵感催生了《守护者组曲》，这个由四部分组成的动人作品是这张令人惊艳的新专辑的核心主题。它敦促听众成为自然世界的保护者，生动地描绘了陆地和海洋上动物壮丽的生命、人类灵魂的移情力，以及如果我们继续忽视地球有限的资源可能带来的可怕后果。

在本场音乐会中，陈宣羽将携手乐队中的四名乐手，以五重奏的形式演奏这部专辑中的乐曲。不同文化交汇下国际化的特殊性让这支乐队的声音非常与众不同。《守护者》将陈宣羽对故事和图像的创作感与实验性的即兴创作词汇相结合，代表了她创作中令人兴奋的新篇章。她希望通过《守护者》的环保理念作为回报，也希望这一理念在她的祖国和第二故乡被大众所听到。

演出嘉宾介绍：

陈宣羽Annie Chen

知名爵士歌手，作曲家，教育家

2008年毕业于中央音乐学院后于2012年底赴纽约皇后学院攻读爵士声乐硕士学位。师从格莱美奖得主教授 Antonio Hart, Michael Mossman，Darcy James，以及Charenee Wade，David Berkman, Jacob Sacks, Jen Shyu, Fay Victor等全面学习爵士演唱，理论，即兴以及主攻作曲。2014年底硕士毕业后致力于在纽约推广她的原创爵士乐团，该乐团的创作由她一手包办，在美国，欧洲，澳洲，亚洲的爵士主流媒体获得了极高度的评价。目前长期任教于纽约布鲁克林音乐学院担任爵士声乐，理论课以及乐队课教师。

2014年首张原创专辑“Pisces the Dreamer（双鱼梦想家）”发表，并带领纽约乐团在上海，北京，杭州三地专辑巡演回到纽约后，同年6月份成为首位入选全球排名第一的纽约Blue Note Jazz Festival （蓝音爵士节）表演的中国爵士音乐家。并在2016－2018年三度先后被纽约音乐日报以“中国女爵士音乐家Annie Chen无所畏惧有灵魂性，聪明的演唱和作品”，“尖端的写作高手Annie Chen”以及“Annie Chen在为我们的音乐世界画一张宽广的图画”详细报道了她的原创音乐会以及专辑。2017年6月更被CCTV国际频道以标题“来自北京的爵士歌手完全打动了美国观众”全面采访报道她的七重奏音乐会及纽约音乐生活。

2018年在中美两地发行第二张原创八重奏专辑 “Secret Treetop（神秘树顶）”，更在2019年10月由融合音乐品牌发行了双张黑胶唱片。于2018年五月的爵士上海春天(JZ Spring)和Blue Note Beijing俱乐部一南一北的专辑的发布演出，也先后接受了中国国际广播电台，北京人民广播电台，浙江人民广播电台等对新专辑采访，并两次做客全北美地区最大的中文电视台Sino TV “纽约会客厅”节目的采访。该专辑在2019年获得了唱工委音乐大奖最佳人声爵士专辑的提名, 在国际领域，包括美国，澳大利亚，英国，西班牙，法国，希腊，挪威，丹麦，以色列等多个国家的爵士权威媒体上受到了极高度的评价。

吉他 Marius Duboule 

Marius Duboule是一位吉他手、作曲家和即兴演奏家，原籍瑞士，现定居纽约。他毕生学习古典吉他演奏、爵士乐和现代即兴演奏，他的作品充满了敏感的音乐感和合作精神，并将这种精神带入到各个音乐项目中。2012-14 年间，他就读于纽约皇后学院，师从吉他演奏家Miles Okazaki, Steve Cardenas, 钢琴家Jacob Sacks, 萨克斯演奏家Ohad Talmor。与此同时，他也积极的在纽约的爵士舞台上崭露头角，开始合作，并发展成为乐队和长期项目。包括与萨克斯手Tony Malaby和鼓手Billy Mintz组成的三重奏，该乐队于 2017 年在历史悠久的爵士乐俱乐部Cornelia Street Cafe数次表演。同年，他成立了自由即兴四重奏乐队Zero Point, 成员包括著名的多种乐器即兴大师Daniel Carter。Zero Point乐队的首张唱片”Thoughts Become Matter” 被 Downtown Music Gallery 称赞为 “一个精致的自由即兴乐队，在这里帮助抚慰我们的灵魂”，乐队在瑞士日内瓦文化体育局基金会的支持下进行了跨越全欧洲数国的巡演。Marius最近的项目包括与 Simon Kanzler 合作的电子即兴二重奏 entr[]py，以及由 Ohad Talmor、贝斯手 Thomas Morgan 和鼓手 Kenny Wollesen 组成的 Marius Duboule爵士四重奏。Marius与爵士歌手/作曲家陈宣羽(Annie Chen)之间也建立了富有成效的长期音乐合作关系。他曾多次作为陈宣羽乐队的成员在中国巡演，演出地点包括北京 Blue Note、上海和杭州 JZ Club等。他们共同制作了两张专辑： “神秘树顶”（2018 年）和“守护者”（2024 年）。除了吉他手和作曲家的身份外，Marius还同时发展了自己的音响工程师事业，作为数次格莱美获奖获得者混音大师Dave Darlington的关门弟子，在他的悉心指导下从事录音和混音/母带制作。最近，Marius也加入到了了布鲁克林音乐学院的吉他教师队伍中进行爵士吉他教学的工作。Marius在其职业生涯中获得了多个奖项和荣誉。2013 年，他被Fara Sabina爵士音乐节授予 “最佳艺术家奖”，他的作品《Tokuchō》被收录在纽约皇后学院教授，著名钢琴家David Berkman的《Jazz Harmony》(爵士和声）一书中作为皇后学院的必备教材之一。最近，他为中国杭州 CAC Blue 儿童合唱团最新编曲的爵士传统作品在 2023 年韩国世界合唱比赛中获得爵士乐组金奖。

萨克斯 Alex LoRe

Alex LoRe被《纽约时报》赞誉为“......将爵士乐70 年来的理性逻辑性演奏、思路清晰、音色轻快全部连接在一起有着非凡才能的萨克斯手”，是纽约音乐界最具活力的中音萨克斯风手和作曲家之一。在李-科尼兹（Lee Konitz）、邦奇-格林（Bunky Green）和乔治-加佐内（George Garzone）等爵士乐大师的指导下，LoRe 磨练了自己的技艺，秉承了Lee Konitz演奏的精髓并延伸了完全个人特色的发展。LoRe 的作品令人印象深刻，最近，他于 2024 年 10 月作为乐队领队已经发行了他个人的第五张专辑，进一步展示了他在作曲和即兴演奏方面的创新方法。除了自己的音乐之外，他还在二十多张专辑中担任伴奏音乐家，与众多艺术家合作，不断丰富自己的音乐叙事。他目前居住在布鲁克林，并在曼哈顿新学院(The New School)任教。LoRe 是BostonSax Shop和 Conn Selmer 的签约艺术家。

贝斯 Ben Rolston

本-罗尔斯顿（Ben Rolston）是一位即兴贝司演奏家和作曲家，在纽约布鲁克林生活和工作。出生并成长于密歇根州的安娜堡，他的音乐教育一直以底特律丰富的音乐血统为中心。因此，他进入密歇根大学，汲取底特律音乐大师罗伯特-赫斯特（Robert Hurst）和杰里-艾伦（Geri Allen）的教导。2012 年从密歇根大学毕业后不久，Ben 发行了他的首张专辑《Fables》。他的演奏涉猎范围极其宽广，经常会融合巴尔干、美式乡村、蓝草、嘻哈、拉丁爵士乐等，这也印证了他的专辑《Fables》所代表的广阔音乐视野。作为一名爵士音乐家，他的巡演经验丰富，主要经历包括：在洪都拉斯的美国大使馆演出，意大利和瑞士巡演，以及在日本和印度参加音乐和文化交流活动等。他也曾在美国最受爵士乐推崇的一些地方演出，包括底特律和Newport音乐节，以及一些顶级演出场所： Cliff Bell's、Baker's Keyboard Lounge、Birdland、Roulette、The Jazz Gallery 和 Green Mill 等等。作为纽约优秀的爵士贝斯手之一，曾和 Dwight Adams, George Bedard, Marcus Belgrave, Andrew Bishop, Vincent Chandler, Caleb Curtis, Thaddeus Dixon, Sean Dobbins, Tim Haldeman, Laurence Hobgood, Christian Howes, Tim Ries, Ellen Rowe, Marta Sanchez, Tad Weed, and Vincent York合作。Ben也是 Polyfold Musical Arts Collective 的创始成员之一，这是一个致力于促进原创音乐创作和表演的非营利组织。

贝斯 Deric Dickens

Deric Dickens是来自美国纽约布鲁克林的著名爵士鼓手，打击乐手以及作曲家。出生成长于南乔治亚州，拥有丰富的表演与教学经验，曾经任职于田纳西大学音乐部的乐队指导，教授鼓课以及打击乐课程，同时也是多家当地交响乐团的首席定音鼓手。但当他转型为爵士鼓手时，短时间内马上得到了众多同行和观众的肯定，他曾作为著名歌手Robinella（哥伦比亚唱片公司）以及JaLaLa (Janis Siegel Manhattan Transfer)参与各种录制专辑以及世界范围内的巡回演出。并与各位纽约的大师们频繁合作，其中包括：Donald Brown, Jerry Coker, Joe Fiedler, Chris Speed, Kirk Knuffke, Jeff Lederer, Brad Linde，并在众多著名爵士乐俱乐部像Birdland, 55 Bar, Bonnaroo, Bristol Rhythm and Roots, Atlas表演艺术中心，Knoxville爵士节，GDS爵士节，日本Muroran爵士节等等演出。他目前带领着几个合作的乐队频繁的活跃在纽约以及美国的爵士舞台上。在2014年的现代鼓手杂志上，Deric曾被乐评人评为当年的爵士鼓手中的上升之星受到瞩目，而他的个人专辑“Oh Lovely Appearance”被英国的Guardian杂志评为当年夏季推荐的最佳聆听专辑。在表演事业成功的同时，他还是一名名副其实的打击乐教育家，并拥有美国政府颁发的在大学以及高中范围内授课的教育资质证书。在他的纽约工作室中，开办各种一对一私人爵士鼓课程以及团队打击乐工作室课程，也曾多次受到纽约的大学，高中，音乐工作室，乐器商店的邀请作为优秀的常任教师开展各种丰富多彩的打击乐，爵士鼓课程。同时，他还是Promark鼓槌和Sabian镲片的品牌签约代言人，并且在技术层面上帮助设计了崭新的Evans 56 Calftone Vintage鼓皮。

5月30日，让我们相约长沙易度时光展演中心，感受爵士乐的别样魅力。