千年前，驼铃踏碎大漠孤烟，商队载着丝绸、香料与文明，在欧亚大陆织就璀璨长河。

千年后，音符化作舟楫，交响乐与歌剧重燃丝路之光。星光倒泄，时路茫茫，月落后升起的是谁的太阳？

海纳百川，交响无界。

7月2日，土耳其国家歌剧舞剧院交响乐团携《丝路乐章·交响与歌剧音乐会》来到上海保利大剧院，在丝路的驼铃间跳跃，在古老城堡的穹顶下盘旋，开启一场丝绸之路上的绮丽梦幻之旅。

作为土耳其国最负盛名的乐团之一，土耳其国家歌剧舞剧院交响乐团以其出色的表演和高素质的音乐家而闻名。该乐团由来自安卡拉、伊斯坦布尔、伊兹密尔、安塔利亚和萨姆松国家剧院的才华横溢的演奏家组成，是土耳其艺术和文化的真正象征。通过融合该国主要城市的音乐传统，该乐团产生了独特的、具多样性的音乐风格，巧妙地融合了歌剧和交响乐曲目以及芭蕾舞。乐团具有适应不同流派和风格的非凡能力，即使是最复杂和最壮观的作品，它也能够出色完成。每个演出季，乐团不仅庆祝伟大的古典曲目，还展望未来，委托新作品和芭蕾舞剧来突破音乐创造力的界限。

在本场音乐会中，来自土耳其国家歌剧舞剧院交响乐团的乐手与歌唱家们将携手演绎一场多彩异域音乐盛宴。从伊斯坦布尔大巴扎的香料芬芳到卡帕多奇亚的洞穴回声；从旋转舞的翩跹裙摆，到托普卡帕宫的华丽乐章。东西方音律在弓弦间碰撞，歌剧咏叹调与突厥民谣的混搭。通过经典歌剧选段与交响乐的完美结合，这场音乐会将以音符为丝线，为你编织一场横跨欧亚的文明对话。

除了经典的独唱曲目，本场演出更是汇聚了多首经典二重唱曲目，威尔第《饮酒歌》欢快活泼；卡普阿《我的太阳》旋律优美，用歌声传递温暖与力量；加斯塔尔多尼《被禁止的音乐》细腻动人，勾起青春的美好回忆；莱哈尔《默默倾听》轻快奢靡，展现贵族生活的风情；莫扎特《让我们携手同行》尽显爱情的美好与复杂，每一首都展现了歌剧艺术的独特魅力。

演出嘉宾：

男高音 艾丁·乌斯图克

土耳其男高音 Aydin Ustuk 于1983年开始了他的歌剧生涯，当时他是一名年轻的大学毕业生，拥有音乐学位（即钢琴），最初以合唱员的身份加入伊兹密尔国家歌剧和芭蕾舞团。他在与大提琴家 Nejat Tekebas、前国家歌剧和芭蕾舞团总监和声乐教育家 Sabahat Tekebas 一起学习期间演唱了几部歌剧。幸运的是，他的才华很快就得到了认可，他作为独唱演员首次登上舞台，与普契尼的《托斯卡》中的卡瓦拉多西一起演出，在接下来的几年里，他多次演唱这个角色，随后又在《乡村洞穴人》（图里杜）、《蝴蝶夫人》（平克顿）、《弄臣》（曼托瓦公爵）和《卡门》（唐何塞）中扮演其他主角。

乌斯图克师从著名男高音卡洛·科苏塔学习声乐技巧，师从导演兼舞台编舞维拉·贝尔蒂内蒂学习舞台表演，同时师从欧洲“艺术歌曲”老师哈丽雅特·劳森练习艺术歌曲。随着声乐技巧的提高，他还师从丹尼斯·霍尔教授学习美声唱法。随后，他在基亚拉瓦莱接受了大师图里奥·贾久尼的私人歌剧表演培训，并在安科纳的许多音乐会上演唱，同时参加了歌剧评论家和音乐家罗道夫·切莱蒂、歌剧评论家乔治·塞加里尼和指挥家阿尔贝托·泽达等大师的课程。

乌斯图克在安东尼奥·托尼尼的指导下进一步专注于歌剧的感知和诠释。托尼尼是许多歌剧巨星的著名导师，如卡拉斯、詹塞尔、多明戈和帕瓦罗蒂。

乌斯图克被评价为“音质优美”、“表演出色”、“艺术参与度高”、“舞台表现力强”和“自信满满”。他曾获得多项私人和公共奖项，他认为最珍贵的是观众的真诚掌声，表达了他们由衷的欣赏。女高音汉利·斯塔佩拉说：“乌斯图克一直深受观众喜爱。”

女高音 姚博慧

姚博慧，出生于音乐世家，自幼展现卓越的音乐天赋。作为一位活跃于国际舞台的女高音，她凭借着精湛的演唱技巧与深厚的音乐修养，在世界各大歌剧院和音乐厅留下足迹。

她本科毕业于广州星海音乐学院，随后赴意大利深造，在意大利费拉拉音乐学院以110分满分加的成绩取得硕士学位，师从著名声乐导师 Garbis Boyagian。之后，她先后参加了五所意大利歌剧院的青年歌剧人才培养计划，其中包括帕尔玛皇家歌剧院威尔第学院、莫德纳帕瓦罗蒂-弗蕾尼歌剧院歌剧学院等，并得以向世界级歌剧大师米雷拉·弗蕾尼（Mirella Freni）、乔安娜·卡索拉（Giovanna Casola）、雷纳托·布鲁松（Renato Bruson）等大师们学习，不断精进其艺术造诣。在歌剧舞台上，姚博慧成功塑造了众多经典角色。她曾在费拉拉市立歌剧院、佩萨罗罗西尼歌剧院、切塞纳邦奇歌剧院成功出演威尔第歌剧《法斯塔夫》中的 Nannetta；在博洛尼亚布里斯托尔剧院出演《卡门》中的Micaela；在维罗纳爱乐歌剧院塑造《波西米亚人》中的 Musetta，在俄罗斯萨帕艾吾玛丽国家歌剧舞剧院演绎《茶花女》中的 Violetta， 并在意大利塞韦里诺加则罗内国际音乐节为纪念普契尼逝世一百周年的特别纪念活动中出演普契尼歌剧《修女安杰利卡》中的安杰利卡。此外，她还多次受邀参加世界最大露天歌剧院意大利维罗纳歌剧院的夏季歌剧节演出。姚博慧在国际歌剧舞台发展的同时，也不忘祖国的舞台，她曾受邀参加第十四届中国上海国际艺术节，在"意大利青年歌唱家音乐会"中担任独唱；2016年在北京音乐厅成功举办独个人独唱音乐会。2019年她还随意大利Doc Live交响乐团进行访华巡回演出。凭借着自己的演唱实力，姚博慧曾在国际声乐比赛中屡获殊荣，其中包括博洛尼亚国际声乐比赛一等奖、第40届文森佐·贝里尼国际声乐比赛二等奖等七项国际大奖，赢得业界广泛认可。除了舞台演出，她还积极投身于声乐教育，受邀在中国多所高校举办大师班，并担任湖北文理学院名誉教授。她在教学中注重严谨性与艺术感染力，致力于培养新一代优秀歌唱人才。同时，她也希望通过自身的努力，让更多人感受到意大利歌剧的独特魅力，推动中欧音乐文化的深入交流。

男中音 VICTOR MAURICIO GARCIA SIERRA

作为一名拥有30多年职业生涯的歌手，他荣获了以下奖项：在意大利曼图亚的卡蒂亚·里恰雷利声乐学院，师从男低音歌唱家保罗·华盛顿（Basso Paolo Washington），获得专业课程奖。在委内瑞拉加拉加斯歌剧院的莫扎特（WA Mozart）比赛中荣获第一名，并获得最佳咏叹调演绎奖。在法国马尔芒德音乐节比赛中获得第二名。在意大利摩德纳，获得由阿尔图罗·托斯卡尼尼基金会颁发的意大利歌剧课程奖，导师包括A.波拉（A. Pola）、L.帕瓦罗蒂（L. Pavarotti）、M.弗雷尼（M. Freni）和N.吉亚乌罗夫（N. Ghiaurov）。维克多·加西亚·西埃拉（Victor Garcia Sierra）曾在全球多个剧院演出维克多·加西亚·西埃拉在每一部执导作品中都获得了观众和评论家的认可，评价极高。他因在利马大剧院执导并设计布景的《纳布科》歌剧而荣获2015年最佳古典音乐演出奖。

他执导的歌剧《爱的甘醇》灵感源自费尔南多·博特罗（Fernando Botero）的画作，由瑙西卡国际歌剧团制作，已在意大利布塞托威尔第剧院、利马大剧院、塞维利亚马埃斯特兰萨剧院、格鲁吉亚第比利斯国家歌剧芭蕾舞剧院上演，并将于2018年在巴勒莫马西莫剧院上演，大获成功。

最近，他继续从绘画大师的杰作中汲取灵感，创作了根据J.托拉（J. Tola）作品改编的歌剧《浮士德》，获得了评论家和观众的一致好评，并第二次荣获《日报》音乐之光奖，被评为2017年最佳古典音乐演出。

曲目单：

---SOLO ORCHESTRA 管弦乐队---

罗西尼

《塞维利亚的理发师》序曲

罗西尼

《阿尔及尔的意大利女郎》序曲 

霍夫纳赫《康康舞曲》

（地狱中的奥菲欧）

勃拉姆斯

《匈牙利舞曲第 1 号和第 5 号》

科达利《特利图尔纳组曲》

（土耳其传统）

莫扎特

《费加罗的婚礼》序曲

马斯卡尼

《乡村骑士》间奏曲

莫里康内

《加布里埃尔的双簧管》 

乌尔维·艾尔肯

土耳其管弦乐曲《克切克切》

威尔第《纳布科》

（管弦乐曲）

海顿《第88号交响曲》

（第四乐章） 

---TENORE 男高音---

《港口酒馆老板娘》

（萨苏埃拉）

普契尼《今夜星光灿烂》

（托斯卡）

奇莱亚《费德利可的悲叹》

（阿莱城姑娘）

马斯奈《春风你为何唤醒我》

（维特）

莱昂卡瓦洛《穿上戏服》

（丑角）

卡迪洛《负心人》

土耳其传统组曲 

《土耳其民歌》

《哦，借个火》

《恰纳卡莱土耳其民歌》

---SOPRANO 女高音---

普契尼《人们叫我咪咪》

（波西米亚人）

普契尼《晴朗的一天》

（蝴蝶夫人）

普契尼《为艺术为爱情》

（托斯卡） 

古诺《我愿生活在美梦中》

（罗密欧与朱丽叶）

德沃夏克《月亮颂》

（水仙女）

普契尼《我亲爱的爸爸》

（贾尼 ·斯基基）

---BARITONO 男中音---

比才《斗牛士之歌》

（卡门）

罗西尼《谣言诽谤》

（塞维利亚理发师）

威尔第《普罗旺斯的陆地》

（茶花女）

---DUETTI 二重唱---

威尔第《饮酒歌》

（茶花女）

卡普阿《我的太阳》

加斯塔尔多尼《被禁止的音乐》

莱哈尔《默默倾听》

（风流寡妇）

莫扎特《让我们携手同行》

（唐璜）

*曲目以现场演出为准

千年驼铃犹在耳畔，丝路长歌再启新篇。

当东方舞台遇见爱琴海月光，会碰撞出怎样的艺术焰火？

7月2日，让我们相约上海保利大剧院，以乐为舟，共赴丝路。